30/9/12

Todos tenemos un plan



TÍTULO ORIGINAL: Todos tenemos un plan
AÑO: 2012
DURACIÓN: 118 min.
PAÍS: Argentina
DIRECTOR: Ana Piterbarg
GUIÓN: Ana Piterbarg
MÚSICA: Lucio Godoy, Federico Jusid
FOTOGRAFÍA: Lucio Bonelli
REPARTO: Viggo Mortensen, Soledad Villamil, Daniel Fanego, Javier Godino, Sofía Gala Castiglione, Óscar Alegre, Carolina Román
PRODUCTORA: Coproducción Argentina-España; Tornasol Films / Haddock Films / Telefe Cine / Castafiore Films
WEB OFICIAL: http://www.todostenemosunplan.es

Tras vivir algunos años en Buenos Aires, Agustín (Mortensen) vive desesperado y obsesionado con la idea de abandonar para siempre su frustrante vida en esa ciudad. Después de la muerte de Pedro, su hermano gemelo, Agustín se dispone a empezar una nueva vida asumiendo la identidad de su hermano y retornando a la misteriosa región del Delta del Tigre, donde transcurrió la infancia de ambos. Sin embargo, poco tiempo después de su regreso, Agustín se ve involuntariamente implicado en el peligroso mundo criminal del que su hermano había formado parte.

Todos tenemos un plan es el debut cinematográfico de Ana Piterbarg, hasta la fecha su experiencia se centraba en dirigir capítulos de series televisivas y también como ayudante de dirección en los largometrajes Adiós querida luna y Los guantes mágicos. Para esta coproducción principalmente entre Argentina y España han contado con un reparto muy interesante y llamativo, el guión lo firma la propia Ana Piterbarg en colaboración con otra guionista Argentina llamada Ana Cohan, que escribió el guión de un largometraje titulado Sin retorno que consiguió buenas críticas. La apariencia que muestra Todos tenemos un plan es la de una buena película, todo apunta hacía lo que parece una película interesante e incluso de las que puede sorprender si no hay expectativas previas, pero solo es la apariencia.


No es que Todos tenemos un plan sea una mala película, pero las intenciones son mayores de lo que al final queda en la película, lo que se nos quiere contar se desborda y las intenciones solo se quedan en eso... por suerte la película tiene elementos muy logrados y no llega a ser una de esas producciones pretenciosas, pero se mueve por esas tesituras. Con un buen inicio, la película nos procura meter en situación con una analogía entre la organización de un panal de abejas y los seres humanos, bien. También se prevé que el ritmo será pausado, así que antes de la presentación de personajes y situaciones el beneficio de la duda se activa, muchas de las piezas que componen la película son de calidad, así que con paciencia vamos viendo como despega el asunto. El problema llega cuando ves que el tiempo avanza y la sensación de apatía aumenta, por suerte la película consigue que mantegas la atención aunque siempre en el límite, pero una vez termina y piensas en ella la cosa se derrumba, lo que queda al final es la sensación de decepción.


Viggo Mortensen es el principal reclamo de la película, sobre todo a nivel comercial, lo cual es una suerte pues realiza una muy buena actuación; de todos modos no se termina de aprovechar muchas de las posibilidades que pudiese haber dado su doble papel. Otra lacra para el personaje principal que interpreta Viggo es lo desdibujado que está en algunos momentos a nivel de guión, pues así como en algunas situaciones está muy bien desarrollado, en otras parece algo absurdo y no llegas a comprender sus motivaciones, bueno, se comprenden pero el resultado en la película es algo irrisorio. Soledad Villamil, una cantante Argentina que está destacando mucho como actriz en teatro y en películas como El secreto de sus ojos, ganadora del Oscar en el 2010 y otras cómo No sos vos, soy yo o El mismo amor, la misma lluvia; realiza una aparición con cierta importancia al principio y con resonancia a ser algo determinante a lo largo de la película, pero luego queda como algo estancado e inservible. Daniel Fanego realiza un buen trabajo, su personaje es el que está más definido, trabajado y con una importancia relevante. Otra buena interpretación también es la de la joven actriz Sofía Gala Castiglione, con un personaje interesante, en el reparto también aparece Javier Godino, actor Español que también trabajó en El secreto de sus ojos.


Otro apartado interesante de la película reside en la fotografía, dirigida por Lucio Bonelli quien a parte de realizar la función de operador de cámara en otras películas, a realizado la fotografía de muchas otras, así como varios cortometrajes, por ejemplo Deus Irae o el largometraje Fase 7 que ganó el premio al mejor guión en el Festival de Sitges del 2010. La fotografía de Todos tenemos un plan muestra un ambiente inquietante, desolador, triste... queda muy bien reflejado el sentimiento dramático del Delta del Tigre y los personajes que ahí habitan. La utilización de los colores y los encuadres están muy bien trabajados, lastima que en muchas ocasiones hay encuadres que no son más que la sucesión de imágenes bonitas, como mucho se podrían utilizar para algún momento reflexivo por parte de los espectadores, pero es lo que falla en la película, parece que deba inducir a la reflexión, pero en realidad está constituida por un cúmulo de situaciones vacuas. Una lastima, la idea está muy bien, el guión es posible que sobre papel sea mucho más de lo que al final queda en la película, pero la sensación que deja sobre los devenires que acontecen es de precipitación dentro de una forma de lentitud contemplativa

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Festival de San Sebastian - Palmarés 2012


PALMARÉS

SECCIÓN OFICIAL

DANS LA MAISON
CONCHA DE ORO A LA MEJOR PELÍCULA
DANS LA MAISON, François Ozon (Francia)

BLANCANIEVES
PREMIO ESPECIAL DEL JURADO
BLANCANIEVES, Pablo Berger (España-Francia)

FERNANDO TRUEBA
CONCHA DE PLATA AL MEJOR DIRECTOR
FERNANDO TRUEBA, EL ARTISTA Y LA MODELO (España)

MACARENA GARCÍA
CONCHA DE PLATA A LA MEJOR ACTRIZ ex-aequo
MACARENA GARCÍA, BLANCANIEVES (España-Francia)

KATIE COSENI
CONCHA DE PLATA A LA MEJOR ACTRIZ ex-aequo
KATIE COSENI, FOXFIRE (Francia-Canada)

JOSÉ SACRISTÁN
CONCHA DE PLATA AL MEJOR ACTOR
JOSÉ SACRISTÁN, EL MUERTO Y SER FELIZ (España-Argentina-Francia)

TOURAJ ASLANI
PREMIO DEL JURADO A LA MEJOR FOTOGRAFÍA
TOURAJ ASLANI, FASLE KARGADAN / RHINO SEASON (Turquía)

FRANÇOIS OZON
PREMIO DEL JURADO AL MEJOR GUIÓN
FRANÇOIS OZON, DANS LA MAISON (Francia)

THE ATTACK
MENCIÓN ESPECIAL DEL JURADO
THE ATTACK, Ziad Doueiri (Líbano-Francia-Qatar-Bélgica)


PREMIO KUTXA NUEVOS DIRECTORES

CARNE DE PERRO
PREMIO KUTXA NUEVOS DIRECTORES
CARNE DE PERRO, Fernando Guzzoni (Chile-Francia-Alemania)

PARVIZ
MENCIÓN ESPECIAL
PARVIZ, Majid Barzegar (Irán)

EL LIMPIADOR
MENCIÓN ESPECIAL
EL LIMPIADOR, Adrián Saba (Perú)


PREMIO HORIZONTES

EL ÚLTIMO ELVIS
PREMIO HORIZONTES
EL ÚLTIMO ELVIS, Armando Bo (Argentina-EEUU)

ERA UMA VEZ EU, VERÔNICA / ONCE UPON A TIME WAS I, VERONICA
MENCIÓN ESPECIAL

DESPUÉS DE LUCÍA
MENCIÓN ESPECIAL
DESPUÉS DE LUCÍA, Michel Franco (México-Francia)


PREMIO SERBITZU SARIA

PURA VIDA
PREMIO SERBITZU SARIA
PURA VIDA, Pablo Iraburu, Migueltxo Molina (España)


PREMIO DEL PÚBLICO SGAE-FUNDACIÓN AUTOR

THE SESSIONS
PREMIO DEL PÚBLICO SGAE-FUNDACIÓN AUTOR
THE SESSIONS, Ben Lewin (EEUU)

THE ANGELS' SHARE
PREMIO DEL PÚBLICO SGAE-FUNDACIÓN AUTOR. PREMIO PELÍCULA EUROPEA
THE ANGELS' SHARE, Ken Loach (Reino Unido-Francia-Bélgica-Italia)


PREMIO EUSKALTEL DE LA JUVENTUD

7 CAJAS
PREMIO EUSKALTEL DE LA JUVENTUD
7 CAJAS, Juan Carlos Maneglia, Tana Schémbori (Paraguay)


PREMIOS XI ENCUENTRO INTERNACIONAL DE ESTUDIANTES DE CINE

THE MASS OF MEN
PREMIO PANAVISION
THE MASS OF MEN, Gabriel Gauchet (National Film and TV School, Reino Unido)

Participación en el SHORT FILM CORNER del Festival de CANNES
THE MASS OF MEN, Gabriel Ga uchet (National Film and TV School, Reino Unido)
WEDDING DUET, Goran Mihailov (Universitatea Nationala de Arta Teatrala si Cinematografica“I.L. Caragiale”, Rumanía)
I THINK THIS IS THE CLOSEST TO HOW THE FOOTAGE LOOKED, Yuval Hameiri and Michal Vaknin (Tel Aviv University, Israel)


PREMIOS CINE EN CONSTRUCCIÓN 22

GLORIA
PREMIO CINE EN CONSTRUCCIÓN DE LA INDUSTRIA
GLORIA, Sebastián Lelio (Chile)

TANTA AGUA
PREMIO NORTEADO
TANTA AGUA, Ana Guevara, Leticia Jorge (Uruguay-México-Holandal)


PREMIOS CINE EN MOVIMIENTO 8

LE VEAU D’OR (THE GOLDEN CALF)
PREMIO CINE EN CONSTRUCCIÓN DE LA INDUSTRIA
LE VEAU D’OR (THE GOLDEN CALF), Hassan Legzouli (Francia-Marruecos)

MOUG (WAVES)
MOUG (WAVES), Ahmed Nour (Egipto-Marruecos)


OTROS PREMIOS

EL MUERTO Y SER FELIZ
PREMIO FIPRESCI
EL MUERTO Y SER FELIZ, Javier Rebollo (España-Argentina-Francia)

SHESH PEAMIM / SIX ACTS
PREMIO TVE OTRA MIRADA
SHESH PEAMIM / SIX ACTS, Jonathan Gurfinkel (Israel)

THE ATTACK
PREMIO TVE OTRA MIRADA. MENCIÓN ESPECIAL
THE ATTACK, Ziad Doueiri (Líbano-Francia-Qatar-Bélgica)

DÍAS DE PESCA
PREMIO SIGNIS
DÍAS DE PESCA, Carlos Sorin (Argentina)

LE CAPITAL
PREMIO DE LA ASOCIACIÓN DE DONANTES DE SANGRE DE GIPUZKOA, A LA SOLIDARIDAD / ELKARTASUN SARIA
LE CAPITAL, Costa Gravas (Francia)

JOVEN & ALOCADA
PREMIO SEBASTIANE 2012
JOVEN & ALOCADA, Marialy Rivas (Chile)

29/9/12

La gran juerga



TÍTULO ORIGINAL: La grande vadrouille
AÑO: 1966
DURACIÓN: 118 min.
PAÍS: Francia
DIRECTOR: Gérard Oury
GUIÓN: Gérard Oury, Danielle Thompson, Marcel Jullian
MÚSICA: Georges Auric
FOTOGRAFÍA: Claude Renoir
REPARTO: Louis de Funès, Bourvil, Claudio Brook, Andrea Parisy, Colette Brosset, Mike Marshall, Mary Marquet, Pierre Bertin, Benno Sterzenbach, Marie Dubois, Terry Thomas
PRODUCTORA: Les Films Corona
PREMIOS 1966: Premios David di Donatello: Plato dorado (Robert Dorfmann, por la producción)

Segunda Guerra Mundial (1939-1945). Parodia de la ocupación de Francia por los alemanes. Terry-Thomas es un piloto inglés que se encuentra perdido en la Francia ocupada, mientras que Bourvil y Louis de Funès son dos parisinos que, casi involuntariamente, ayudan a la resistencia contra los nazis. Un film que en Francia obtuvo un enorme éxito de taquilla.

Una de las películas más taquilleras de Francia en la que Louis de Funès, en conjunto con el actor cómico Bourvil, hacen gala de un gran repertorio de expresión corporal, diálogos sarcásticos y variopintas formas de eludir abstractas situaciones. Louis de Funès está en estado de gracia, su registro lleno de tics consigue realzar a su común personaje histriónico, en esta ocasión interpretando a un director de orquesta gruñón y malhumorado, pero con buen corazón. Al intentar ayudar a tres paracaidistas durante la ocupación de Francia en la segunda guerra mundial, se verá envuelto en un sin fin de divertidas situaciones rocambolescas en una trama que se irá complicando a medida que avanza.


El tipo de humor es por momentos muy tonto, en conjunto con las interpretaciones es fácil que hayan muchos espectadores y espectadoras que no comulguen con ese tipo de humor. Ni si quiera a mí me termina de convencer este tipo de comedias, pero hay que reconocer que La gran juerga dispone de muy buenos momentos, aunque en conjunto y por mucho éxito que cosechara en Francia, más de 17 millones de entradas de cine vendidas en su estreno, me quedo con la comedia Oscar: una maleta, dos maletas, tres maletas. Aunque  Louis de Funès a trabajado en muchísimas películas siendo El gendarme su personaje más conocido, su registro está encapsulado en el histrionismo y en muchas ocasiones puede llegar a cansar. Lo mismo puede ocurrir con el guión de La gran juerga por estar algo sobrecargado y ser reiterativo en su tramo final, aunque hay que reconocer que funciona; escrito por Danielle Thompson, Marcel JullianGérard Oury, quien también dirige la película. Un buen guión que combina comedia y acción en uno de los periodos actuales más oscuros de Francia y sin derramar ni una gota de sangre.


Reitero el incomprensible éxito de La gran juerga pues la película per se no esta a la altura, aunque por su temática, dentro del circuito comercial es hasta cierto punto lógico que funcionara tan bien en taquilla, imagino que nadie que participara en la película pudiera imaginarlo en su momento. La película dispone de un argumento que consigue mantener la atención, aunque llega un punto que las situaciones llegan a ser demasiado reiterativas y en su tramo final pierde fuelle, sus casi dos horas de duración no se hacen pesadas, pero no eran del todo necesarias, pudiendo haber agilizado el metraje. El apartado técnico cumple su propósito, aunque su nivel no destaca mucho más que cumplir mínimos. La fotografía dispone de algunos momentos destacados, su director Claude Renoir es el sobrino de Jean Renoir, hijo del famoso pintor Francés. Como director de fotografía,Claude Renoir ya trabajó en la película dirigida por su tío, Una partida de campo en 1936, pero también a trabajado en producciones como Barbarella de 1968.


La banda sonora del compositor Georges Auric no destaca excepto algún momento, para la película se trata de una banda sonora correcta de la que no puedes decir que sea mala, pero tampoco es que sea buena. Georges Auric a trabajado en la composición de muchas canciones y bandas sonoras tanto para cine como series de televisión, a parte de obras de teatro y operas, él sabe lo que sea hace o mejor dicho, sabía lo que sea hacía.
Como ocurre con muchas películas, todos los elementos cumplen la ley de mínimos a excepción de momentos más destacados, el tipo de humor que se destila durante toda la película es suficiente para suplir sus defectos y dejarse ver sin la mayor pretensión de pasar un buen rato.

27/9/12

Sitges 2012: Casa Asía y Spot Oficial

Perdonad que no publique ninguna crítica pero estos días previos al festival son bastante concurridos con las noticias en torno a éste. Además con el aluvión de películas que visionaré durante el festival, compensaré de sobras la ausencia de publicaciones a lo largo de éste mes.

No soy seguidor del cine asiático pero sin duda sus fans, lo van a flipar, una sección que cada año coje más fuerza entre su público y sus realizadores.

El Festival presenta producciones de Takeshi Kitano, Kim Ki-duk, Takashi Miike, Jeon Kyu-hwan y obtiene la ayuda de The Hong Kong Economic and Trade Office en Bruselas

La habitual programación especializada de Casa Asia, recoge lo mejor del anime y una importante presencia de Corea del Sur.


En la Sección Oficial Fantàstic en Competició, tenemos The Weight de Jeon Kyu-hwan, un universo poético lleno de dolor y belleza ambientado en una morgue. En segundo lugar Doomsday Book, con tres visiones del fin del mundo orquestadas por dos directores, Kim Ji-woon i Yim Pil-sung.

También estará Nameless Gangster: Rules of the Time, de Yun Jong-bin, un retrato del país de la década de los ochenta, en la mejor tradición del thriller coreano. Pieta, del también coreano Kim Ki-duk, una parábola moral extrema que nos devuelve la esencia del autor de La isla o Hierro 3.
Su compatriota Im Sang-soo, presentará en Sitges The Taste of Money, un film estéticamente impecable lleno de sexo y dinero.


Los japoneses Takeshi Kitano y Takashi Miike, dos clásicos del cine asiático y del Festival, mostrarán sus últimas creaciones. El primero llega con Outrage Beyond, la historia de una venganza personal rodeada por una guerra entre familias rivales y la ofensiva de la ley contra el crimen organizado; el segundo deja volar su imaginación con un musical de amores juveniles y peleas delirantes titulado For Love's Sake.


The Viral Factor (dirigida por Dante Lam), Motorway (dirigida por Pou-Soi Cheang) y Flying Swords of Dragon Gate, del realizador Tsui Hark.

La Sección Casa Asia llega, un año más, cargada con las últimas producciones del continente. Un total de quince películas encabezadas por Ace Attorney de Takashi Miike, que este año hace doblete en el Festival.

Las propuestas indias de Anurag Kashyap Gangs of Wasseypur I & II, cinco horas de metraje y odio entre familias que retratan la realidad sociocultural del país, y Don 2 deFarhan Akhtar, la secuela donde su protagonista se convierte en un antihéroe casi legendario que lucha contra el crimen organizado europeo.

Sadako 3D, de Tsutomu Hanabusa, The Thieves, de Choi Dong-hoon o The Great Magician son otros de los títulos que ofrece Casa Asia en esta edición. Los seguidores de Midnight X-Treme podrán disfrutar con las proyecciones de los alocados films japoneses Dead Sushi o Gyo: Tokyo Fish Attack , en unas sesiones que prometen diversión y horror a partes iguales.

También habrá lugar para el documental con Animation Maestro Gisaburo, repasando la importancia de uno de los padres fundadores de l’anime. Gisaburo también estará presente con la recuperación de su película Night on The Galactic Railroad, de 1985. The Life of Budori Gusuko o The Tale of Genji son dos de los títulos japoneses, de cariz más reflexivo, que se podrán ver en el marco de esta sección.

Y por último ya tenemos el spot oficial, que después de los dos últimos años, a mi parecer bastante flojos. Muy a pesar de malas experiencias personales, que dicho spot no hace otra cosa que recordarmelo, este año recupera el tono que los fans deseabamos.

25/9/12

Sitges 2012: Entradas ya a la venta


9 días quedan solamente para que la 45ª edición delFestival Internacional de Cinema Fantàstic de Catalunya, o lo que es lo mismo, Sitges 2012. Hoy 25 de septiembre se ponen a la venta las entradas. El servicio vuelve a ser prestado por Telentrada de Catalunya Caixa, recordad que el año pasado, al parecer excepcionalmente, fue ofrecido por "La Caixa". Así que ¡Ya puedes comprar tus entradas!

La compra se podrá efectuar a través del servicio mediante tres opciones distinas: web (http://www.telentrada.com/), teléfono (902 10 12 12) o en cualquier oficina de Catalunya Caixa.

El Festival ha decidido no repercutir en los espectadores el incremento del IVA decretado por el Gobierno del Estado. De esta manera, el precio de las entradas solo aplicará la subida del IPC del último año.

Más información en la web oficial.

El Tren Fantàstic sigue activo y circulará cada noche del Festival desde Rodalies Renfe de Catalunya, un servicio especial que unirá Sitges y Barcelona – Sants directamente entre el 4 y el 14 de octubre (es decir, las madrugadas del 5 al 15 de octubre, incluídas), para facilitar la vuelta a Barcelona después de las proyecciones nocturnas del Festival.

El Tren Fantàstic saldrá puntualmente a las 1:30h desde la estación de Sitges, sin excepciones. En caso de retraso en las proyecciones nocturnas, la salida de este tren no se modificará. Para este servicio son válidos los billetes y abonos de Renfe y ATM, adecuado al número de zonas del trayecto realizado.

Consultad todos los horarios, paradas y precios en www.rodaliescatalunya.cat o bien en el teléfono 900 41 00 41.

El Festival, Lufthansa y Meliá Hoteles sortearán un viaje de fin de semana a Berlín para dos personas con billete de avión y dos noches de hotel. Lo único que has de hacer es demostrar tu “historia de amor” con el Festival a través de una fotografía. En nuestro Facebook (www.facebook.com/sitgesfilmfestival) encontrarás una aplicación y más instrucciones para participar. Date prisa, solo tienes tiempo hasta el 28 de septiembre.

21/9/12

Programación de Brigadoon para Sitges 2012

La sección Brigadoon también tiene su espacio dentro del festival, una sección realmente clásica dentro de éste. En ella se continúa apostando por las propuestas cinematográficas más diversas (en los formatos DVD y Blu-Ray) y, especialmente, por el cortometraje, que tiene un galardón propio, el Premio Brigadoon Paul Naschy. Además de manera habitual se realizaran charlas, presentaciones y retrospectivas de lo más variados.


También se acoje la ya popular Zombie Walk, que se ha convertido en un evento más del festival. Este año tendrá lugar el viernes 12 de octubre y estará, al igual que el año pasado, 'acogida' por Jack Daniel's, la mitica marca de whiskey. El recorrido no ha sido públicado, pero imagino que será como el de cada año.


El mundo del cortometraje gozará de multitud de proyecciones a competición que optan al Premio Brigadoon Paul Naschy y que se proyectarán durante el primer fin de semana del Festival.

Brigadoon dedica y rinde homenaje a presencias del séptimo arte, como la actriz catalana Teresa Gimpera (Igualada, 1936), que recibe este año el galardón honorífico. Y se proyectarán dos películas en las que participó, La casa de las muertas vivientes, de Alfonso Balcázar, o La tumba de la isla maldita, de Julio Salvador. El director Miguel Iglesias Bonns también recibirá su homenaje con la proyección de Presagio y Desnuda inquietud, dos de los títulos más significativos dirigidos por el realizador.


Lina Romay, pareja y musa de Jesús Franco, será recordada a través de las películas Exorcismo y Lorna... The exorcist, dirigidas por Franco. El veterano director madrileño también presentará, en première mundial, sus dos últimas películas, La cripta de las condenadas(I y II).


El tercero de los homenajes tiene como protagonista a Frank Braña, con la revisión del film Santo contra el Doctor Muerte, de Rafael Romero-Marchent.


Otro realizador que estará de estreno es César del Álamo, con su giallo Buenas noches, dijo la señorita pájaro, una historia fabricada con la estructura de las muñecas rusas y a ritmo de montaña rusa.

Pero también se podrán ver estrenos internacionales con cintas de terror independiente que no dejarán indiferente al espectador. Se presentarán Torture Chamber, de Dante Tomaselli, y Thanatomorphose de Eric Falardeau. Además de otras propuestas como Community, de Jason Ford, Cell Count, de Todd E. Freeman, o Saturday Morning Massacre, de Spencer Parsons.


Aunque a algunos ya nos gustaban mucho antes de ponerse de moda y por ello nos llamaban raros, no faltarán zombies con los estrenos de A little bit zombie, de Casey Walker, Osombie: The Axis of Evil Dead, de John Lyde, con un Osama Bin Laden resucitado con la intención de crear un ejército de zombies, Undertaker, de Naoyoshi Kawamatsu, y Zomvideo, de Kenji Murakami.

El mundo del documental tendrá en esta edición del Brigadoon una fuerte presencia, reuniendo un gran número de propuestas tanto estatales como internacionales.


Además Brigadoon celebra los quince años de vida de la productora norteamericana The Asylum, especializada en producciones de terror de bajo presupuesto pero con resultados remarcables. Así que se proyectarán algunos de los títulos más recientes como 2-Headed Shark Attack, de Christopher Douglas-Olen Ray; Abraham Lincoln vs. Zombies, de Richard Schenkman; The Haunting of Whaley House, de José Prendes; Mega Shark vs. Crocosaurus, de Christopher Douglas-Olen Ray y Nazis at the Center of the Earth, de Joseph J. Lawson.

Más información en la web oficial.